O Jornal de Letras  foi uma publicação que teve edições de 1949 a 1993, sob e edição de José Condé e seus irmãos João Condé e Elysio Condé. Era um panomara da arte no cenário do Rio de Janeiro e também nacional. Lá, caso algum de vocês tenham o privilégio de ver algum dia in locoum exemplar do periódico, poderão ver o cotidiano da vida artística de grandes vultos das artes e da literatura. Era também um pouco de revista de fofoca dos artistas, mostrando cenas do dia-a-dia dacidade, rotina de lanches na Academia Brasileira de Letras, opiniões, picuinhas artísticas, publicidade relacionada. Aliás, a publicidade é uma diversão à parte.

Como eu tive o privilégio de trabalhar pesquisando uma encadernação das edições do ano de 1949 a 1951, vou mostrar umas degustações interessantes. São fotos feitas com celular e sem iluminação adequada, portanto, contentem-se e não chiliquem muito pela qualidade das imagens.

Lendo o conteúdo delas, vocês terão uma boa ideia de quão divertidas são as matérias, se bem que, algumas com altíssimo conteúdo político e ativista, naturalmente para uma publicação desse tipo.

Vejamos…

Abaixo,  registro de uma cena do cotidiano com uma figura bem ilustre

 Publicidade mostrando desde sempre o quão importante as bibliotecas são

  Reconhecem este senhor simpático? Pois é, Cândido Portinari em Veneza

Ranking dos escritores

Preocupação com a educação neste país desde sempre

Mulheres sempre batalhando por inserção

 Curiosidades sobre autógrafos

 Editor

É isso aí! Há muitas curiosidades e informações sobre arte e literatura nas edições do periódico. Cada vez que se lê, fica sempre um gostinho de quero mais e uma sensação de que “aquele tempo era melhor”.

Gostaram? Eu adorei!

Fonte: as imagens são extraídas de exemplar do acervo do Supremo Tribunal Federal de obras doadas da coleção Levi Carneiro.

O estranho é não haver referência à arroba, muito mais em voga do que as letras citadas. Calcula-se que a @ – esse a com uma perna esticada fazendo um quase círculo – anda hoje em três bilhões de endereços eletrônicos, o que ainda é pouco, considerando que não é possível passar um e-mail sem ela. Antes, apenas como medida, ainda tinha alguma utilidade, pelo menos para comerciantes e estivadores dos armazéns dos cais do porto, já que servia para indicar a unidade de peso equivalente a 15 quilos.

É curiosa a vertiginosa carreira de sucesso da @, que nem existia nas primeiras máquinas de escrever. Conta-se que foi em 1971, graças ao engenheiro americano Ray Tomlinson, que ela começou a ganhar destaque, e por acaso.Encarregado do projeto que seria o precursor da internet, Ray precisava de um símbolo que ligasse o usuário do correio eletrônico ao domínio. Aí, olhando para um teclado, caiu de amores pela @, depois que seu coração balançou entre o ponto de exclamação e a vírgula.

A partir dos anos 90, com a massificação da internet, a arroba passou a ser provavelmente o símbolo gráfico mais popular do universo. Os emails podem viver sem tremas, sem pontos de exclamação, de interrogação, til, cedilha, reticências, mas nunca sem aquele sinalzinho que aparece em cima do 2 e precisa ser acionado apertando-se a tecla Shift. E mais: além de popularidade, ganhou prestígio. Em 2010, o Museu de Arte Moderna de Nova York adquiriu o símbolo @ para a sua coleção de design. “Uma aquisição que nos deixa orgulhosos”, anunciou o MoMA em seu site. Agora mesmo é que a @ está se achando.

Fonte: O Globo

Reduções nas verbas, perda de protagonismo do livro para mídias digitais e, em muitos casos, declínio no número de visitantes. O cenário atual é preocupante para bibliotecas públicas de todo o mundo, mas muitas estão aproveitando o momento para se revitalizar, embarcar em novos formatos e em novas tendências urbanísticas.

O objetivo é atrair antigos e novos visitantes e, em muitos casos, virar um centro de referência sociocultural, em vez de apenas um local de leitura.

“É muito mais do que uma coleção de livros”, diz à BBC Brasil Marie Ostergard, gerente do projeto. “É um local de experiências e serviços. Notamos que precisávamos dar mais espaço para as pessoas fazerem suas próprias atividades ou para se encontrar.”

Manguinhos e Carandiru

Aarhus resume as ambições da nova biblioteca – que incorpora novas mídias, cria espaços multiuso em constante transformação, é parte de um plano urbanístico transformador e almeja fomentar novas pesquisas e ideias.

Mas há exemplos semelhantes em todo o mundo, da Ásia e Oceania à América Latina, inclusive no Brasil.

Aqui, novas tendências inspiraram a construção de bibliotecas como a de Manguinhos, na zona Norte do Rio, para atender um complexo de 16 favelas com um acervo de 27 mil títulos, além de salas para cursos gratuitos, para reuniões comunitárias e para projetos multimídia. Um café e um cineteatro devem ser inaugurados neste semestre.

A iniciativa, repetida em outras áreas do Rio, é parte do projeto biblioteca-parque, copiado de Medellín, na Colômbia.

Na cidade colombiana, áreas carentes receberam grandes bibliotecas que servem para conectar outros espaços públicos e oferecer também cinema, cursos, shows de música.

De volta ao Brasil, exemplo semelhante é visto também na Biblioteca de São Paulo, erguida junto ao Parque da Juventude, na área do antigo presídio do Carandiru (zona Norte).

“É uma retomada da função da biblioteca, antes vista como um lugar muito elitizado ou como um mero depósito sucateado de livros”, opina à BBC Brasil Adriana Ferrari, coordenadora da unidade de bibliotecas da Secretaria da Cultura paulista.

Acervo e futuro

Mudar a forma de se relacionar com o público significa também mudar o acervo, incorporando DVDs, games e, é claro, e-books e leitores digitais, como o Kindle.

Para aumentar o apelo ao público, em especial o mais jovem, as bibliotecas também têm ampliado seu acervo de best-sellers, indo além dos livros clássicos – algo que pode incomodar os mais ortodoxos.

Para Ferrari, porém, oferecer best-sellers e uma agenda cultural intensa é essencial nas novas bibliotecas. “Tem que ter novidade todo dia e aproveitar as ondas”, diz ela.

Isso inclui promover os livros da série Crepúsculo, por exemplo, “sem fazer juízo de valor” sobre a qualidade da obra. “Aos poucos, a qualificação desse leitor vai acontecendo.”

Na opinião de Antonio Miranda, professor da Universidade de Brasília e consultor na criação de bibliotecas, o futuro reserva três tipos de modelos para as bibliotecas: a patrimonial, com acervo sobretudo histórico e clássico; a híbrida, que mescla o acervo antigo ao de novas mídias; e a sem livros – totalmente digitalizada e focada, por exemplo, no ensino à distância.

EUA

Nos EUA, tem aumentado o número de bibliotecas que oferecem mais best-sellers e criam ambientes semelhantes ao de livrarias, com cafés, vending machines, aluguel de salas para reuniões e espaços que não exigem silêncio dos visitantes.

Reportagem do New York Times relata que muitas bibliotecas estão preenchendo o vazio deixado pelo fechamento de livrarias no país.

Apesar disso, trata-se de um momento de crise para o setor. Relatório da Associação de Bibliotecas da América (ALA, na sigla em inglês) cita cortes “draconianos” nas verbas estatais para as bibliotecas e disputas com editoras envolvendo o empréstimo de e-books.

Sem dinheiro, a Filadélfia, por exemplo, suspendeu uma grande reforma que planejava para sua biblioteca pública e quer buscar apoio privado, bem como cobrar usuários pela oferta de “serviços premium”.

Mas seu plano contempla também as novas tendências bibliotecárias: aumentar a presença virtual, adaptar seu espaço a novas demandas e engajar visitantes com projetos de alfabetização e empreendedorismo.

“A biblioteca do futuro pode ser um centro de criatividade, para a criação de aplicativos virtuais e promoção de mudanças na comunidade”, afirma à BBC Brasil Maureen Sullivan, presidente da ALA.

“O novo conceito é o de ser um espaço de produção de conhecimento e cultura fora do ambiente acadêmico”, opina Vera Saboya, superintendente de leitura do Estado do Rio, responsável pela biblioteca de Manguinhos.

Em 20 de março de 1953, portanto há 60 anos, morria o escritor Graciliano Ramos, autor que será homenageado pela Feira Literária Internacional de Paraty (FLIP) deste ano.

A Fundação Casa de Rui Barbosa tem em seu acervo, na coleção papéis avulsos, o original datilografado e manuscrito, de “Memórias do Cárcere”. O livro foi doado por Plínio Doyle em 11 de março de 1981.

Publicado por Blog do Ancelmo

Shrek vivia na França e foi conhecido como Maurice Tillet. Nasceu em 1903, era um homem muito inteligente, que falava 14 idiomas, além de ser um exímio poeta e ator.Quando chegou à juventude, Maurice começou a desenvolver uma doença rara, chamada acromegalia. Esta doença causa um crescimento exagerado e incontrolável de partes do corpo. Em pouco tempo, todo o seu corpo se desfigurou de uma maneira muito peculiar. Na verdade, esta “transformação” afetou profundamente os aspectos psicológicos da personalidade de Tillet, que sofreu os horrores de começar a transformar-se de uma maneira grotesca, apesar de por dentro continuar a ser um gentleman super inteligente. A sua forma gerava tanto preconceito que Tillet começou a ser expulso dos lugares que freqüentava e onde antes era bem recebido. Não podendo lutar contra a doença, Maurice começou a adaptar-se a ela, adquirindo um rol de comportamentos mais adequados à sua grotesca aparência. Tillet tirou proveito das suas aptidões como ator. Foi para os EUA e tornou-se um profissional da Luta livre tendo adaptado o nome (e comportamento teatral) do “Assustador ogro do ringue”, cuja personagem (chamada “o anjo francês do ringue”) adquiriu fama imediata nas platéias. Com o avançar da doença, Tillet acabou por se tornar um recluso, embora ainda tivesse alguns amigos. Um deles foi o empresário Patrick Kelly, que visitava Tillet para jogarem partidas de xadrez. No ano de 1954, aos 51 anos, Tillet morre de problemas cardíacos. Um de seus poucos amigos, Bobby Managain, um antigo campeão da luta livre, estava a seu lado no dia em que ele se foi. Antes que Tillet morresse, Bobby pediu-lhe se poderia fazer um lifecast (uma máscara mortuária, uma prática comum até o século XIX e que com o tempo saiu de moda, mantendo-se hoje apenas no campo dos efeitos especiais), Tillet concordou e assim, após a sua morte, Bobby fez três cópias da cabeça de Tillet em gesso. Uma delas foi parar ao Museu Barbell de York. Outra das máscaras ficou no escritório de Patrick Kelly e a última foi oferecida por ele para o Museu Internacional da Luta Livre, em Iowa. Posteriormente, uma das máscaras foi duplicada e foi parar ao Museu Internacional da ciência cirúrgica em Chicago. Uma outra réplica da máscara mortuária de Maurice Tillet foi parar no Hall of Fame do York Barbell Building. A réplica de Tillet serviu para mostrar os primórdios das formas da luta livre moderna e do halterofilismo. Foi esta réplica que serviu de modelo para a construção de Shrek. O corpo de Shrek, bem como sua cabeça, foram criados tomando como referência as formas de Tillet.

(Fonte: imagens Históricas)

Ditados populares que a gente fala errado (e às vezes nem entende o sentido)… na pressa, as pessoas foram comendo as palavras, pronunciando errado.

1) No popular se diz: ‘Esse menino não pára quieto, parece que tem bicho carpinteiro’ (coisa de mineiro) .

Correto: ‘Esse menino não pára quieto, parece que tem bicho no corpo inteiro’

2) Batatinha quando nasce, esparrama pelo chão.’

Enquanto o correto é: ‘ Batatinha quando nasce, espalha a rama pelo chão.’

3) Cor de burro quando foge.’

O correto é: ‘Corro de burro quando foge!’

4) Outro que no popular todo mundo erra: ‘Quem tem boca vai a Roma.’

O correto é: Quem tem boca vaia Roma.’ (isso mesmo, do verbo vaiar).

Outro que todo mundo diz errado,

5) Cuspido e escarrado’ -quando alguém quer dizer que é muito parecido com outra pessoa.

O correto é: ‘Esculpido em Carrara.’ (Carrara, Itália, onde se considera haver o mais perfeito mármore)

6) Mais um famoso… ‘Quem não tem cão, caça com gato.’

O correto é: ‘Quem não tem cão, caça como gato’… ou seja, sozinho

Fonte:-amigos do livro

A reutilização de livros usados se tornou uma forma de garantir renda para os donos do material e para quem faz o intermédio da venda. Além disso, ainda reduz os custos com a lista de material escolar e preserva o meio ambiente. Há 15 anos Mércia Vieira da Silva Cunha criou a feira de livros usados no Conjunto Santa Lúcia no bairro Jabotiana emAracaju, Sergipe, e com isso já ajudou muita gente a economizar cerca de 50% do valor que seria pago em livrarias.

Ela começou pedindo livros dos vizinhos para serem reaproveitados pelos filhos dela. “Percebi que eles também tinham essa necessidade de economizar e ganhar dinheiro com a revenda, assim ninguém sai perdendo”, afirma Mércia que espera revender mais de 1,5 mil livros escolares.

A feira ‘A pioneira’ funciona em horário comercial de segunda-feira a sábado até o dia 22 de março. Os interessados em repassar o material deixam os livros e pode pegá-los de volta no fim da feira. O dinheiro pode ser repassado conforme os itens vendidos. Os livros que não são resgatados são doados para instituições filantrópicas.

“A economia é a base da prosperidade. Na minha família tem muitas crianças na escola e eles vão passando os livros uns para os outros e os que faltam a gente procura nas feiras onde encontramos livros bem conservados. Essa é uma prática de redução de gastos que veio para ficar, além de ser ecologicamente correta”, afirma o funcionário público Jerônimo Sérgio da Silva.

“

Veja a lista de outras pessoas que fazem feiras em diferentes bairros da capital sergipana:
- Rua 19, 66, Conjunto Santa Lúcia. Contato: 3042-6735, 8844-8573 (Mércia).
- Av. Cesartina Régis, 215 A, bairro Jabotiana (Avenida Principal do Conjunto Sol Nascente). Contato: 3042-0442, 3217-5924, 9858-8772, 8837-5875 (Denise).
- Rua Augusto César Leite, 18, bairro Grageru (Gilka).
- Rua Luiz Cordeiro Morais, 855, bairro Luzia. Contato: 3231-3768, 8826-1501,9982-2420.
- Rua Construtor Genival Maciel, 730, bairro Coroa do Meio. Contato: 3043-5535, 9968-6625 (Marise).
- Rua Manoel Santos Silva, 54, Conjunto Castelo Branco, bairro Ponto Novo. Contato: 3259-4787, 9909-6318 (Josenildo).
Publicado por G1 Sergipe

Há 19 anos falecia Charles Bukowski. A imagem mostra uma das suas famosas leituras públicas em universidades.
Henry Charles Bukowski Jr foi um poeta e romancista nascido na Alemanha. Sua obra despudorada, com descrições de porres e relacionamentos fugazes, fascinaram gerações.

Um lar desestruturado e a humilhação de ter um rosto deformado levaram-no a fugir de casa. Foi quando descobriu duas coisas que tornaram a sua vida suportável: o álcool e os livros. Iniciou então uma vida errante, bebendo e escrevendo freneticamente. 

Elementos como repulsa, nojo, ódio, amor, paixão e melancolia inspiraram Bukowski, que passou a vida no submundo dos Estados Unidos. Mostrava em cada texto seu um pouco da vida do “Velho Safado”.

Fazia uso da simplicidade dos fatos corriqueiros, convertendo o cotidiano em obra de arte. Bukowski transitava em um mundo atormentado e distorcido, fora dos padrões de comportamento. 

Sua obra repercutiu tanto que algumas foram adaptadas para o cinema. Inclusive, o próprio Bukowski recebeu convites para escrever roteiros, apesar de assumir que não gostava de filmes.

Por anos, uma de suas principais atividades foi a leitura pública de suas poesias em universidades e eventos culturais. Sua leitura debochada às vezes provocava escândalos e brigas com a plateia. Já nos anos 1980, Bukowski desfrutou de certa fama. Morreu de leucemia aos 73 anos e em seu túmulo se lê “Don’t Try” (Não Tente)

Surgiram herdeiros do estilo ácido e cafajeste de sua linguagem, porém poucos vivenciaram e permaneceram com naturalidade na sarjeta como Bukowski, fazendo dela, sua fonte de inspiração. De todo aquele inferno imundo e fedido, ele fez o seu paraíso. Afinal, segundo ele próprio explicando a escolha dessa profissão: “Sou um alcoólatra que virou escritor para ficar na cama até o meio-dia”.

Texto de Diego Vieira
Administração Imagens Históricas

Texto de Diego Vieira
Administração Imagens Históricas